Tema 3. Técnicas y materiales tradicionales

Las técnicas que se pueden encontrar en la ilustración a lo largo del siglo xx, como si fuera un recorrido por los materiales utilizados en el arte durante el periodo sobre todo si observamos los trabajos a partir de los años 60s, periodo en el que encontramos continuas referencias estéticas, análogas y técnicas similares en unas y otras manifestaciones artísticas. Dentro de las técnicas y de procedimientos secos, encontramos los más sencillos que son los lápices y las pinturas de colores de madera, pero existe una gran variedad de medios para conseguir grandes resultados, el grafito, el pastel seco y graso, la pluma y la tinta son algunos de las técnicas secas que permiten desempeñar un trabajo como ilustradores. La mayor característica de las técnicas secas es el uso de un solo material, o pigmento, materiales de aplicación directa esto significa que no necesitan aglutinante o medio para teñir la superficie del papel.
Dentro de la ilustración encontramos diversa técnicas, con las que podemos trabajar y variar de acuerdo a nuestras demandas de esta forma podemos encontrar a las técnicas denominadas técnicas puras que son aquellas que encontramos en un solo material, pigmento o mixtas de las cuales encontramos mezclados o yuxtapuestos en diversos materiales. A las primeras denominadas así por que son utilizadas de un solo componente las podríamos agrupar en dos bloques: un primer bloque es en donde encontramos los materiales de aplicación directa, denominados como procedimientos secos como: el lápiz, el grafito, los colores de madera, el carboncillo, la sanguina, el pastel, las barras de pastel-oleo, las ceras, el lápiz conté, el bolígrafo y los rotuladores, en el segundo bloque se encuentran las técnicas que utilizan un disolvente liquido orgánico o no, aplicados a través de un instrumento, ya sean pinceles, brochas, algodón, esponja, plumilla o spray, las más conocidas son la acuarela, la tinta,, el oleo, el acrílico y el gouache.